A jornada da identidade
Onde cada história começa: encontrar o pole, e o eu que ele abriu espaço para existir.
Portfólio · Estudo de caso
Beyond the Binary
Freedom in Movement
Um curta documental sobre pessoas não binárias que dançam pole, e sobre como o movimento as ajudou a ser quem são. Feito no Documentary Lab do AIT.
Documentário202310 minutosSydney Pole
- Ano
- 2023
- Formato
- Curta documental, 10 minutos
- Feito para
- Documentary Lab do AIT
- Papel de Augusto
- Direção, coedição e também dança no filme
- Filmado em
- Sydney Pole
- Abordagem
- Participativa e observacional
- Estrutura
- Três capítulos
A ideia
Uma pergunta no centro de tudo: como o pole ajudou você a moldar a sua identidade?
A ideia
Quebrando barreiras, abraçando a autenticidade
Beyond the Binary nasceu da própria história de Augusto: o pole, e uma pessoa instrutora não binária, ajudaram Augusto a aceitar a própria identidade não binária. O filme pergunta a três pessoas não binárias que dançam pole, entre elas Augusto, como o pole as ajudou a ser quem são.
As respostas, e o movimento de cada uma, conduzem o filme. O slogan resume tudo: quebrar barreiras, abraçar a autenticidade e desafiar as normas de gênero pela arte do pole dance.
Estrutura
Três capítulos
As lutas e as emoções
As partes difíceis, contadas com honestidade, no pole e fora dele.
Um futuro de esperança
Um olhar para a frente, para espaços onde todo mundo possa se mover com liberdade.
Processo
Como fizemos
A pergunta
A abordagem
A filmagem
A montagem
FinalizaçãoUma pergunta para cada pessoa
Cada entrevista girou em torno de uma pergunta: como o pole ajudou você a moldar a sua identidade? Augusto, como diretor, também respondeu diante da câmera.
Participativa e observacional
As entrevistas dão voz própria a cada pessoa, e as imagens observacionais de aulas e treinos mostram essa voz em movimento.
Duas câmeras na Sydney Pole
Peter Liszka produziu e operou a câmera 1, Aashish Rai operou a câmera 2 e Dipesh Baraili captou o som. Filmamos entrevistas, aulas e treinos na Sydney Pole, com o apoio da equipe do estúdio.
De quinze minutos para dez
Peter Liszka e Augusto reduziram mais de quinze minutos de história para dez, numa estrutura de cinco atos apresentada na tela em três capítulos.
Neon, flares e cor
A correção de cor e os LUTs dão ao estúdio o seu brilho noturno, e os lens flares e o título em neon criados no After Effects ecoam os próprios letreiros de neon do estúdio.
Créditos
Quem fez
- Direção
- Augusto Alves
- Produção e câmera 1
- Peter Liszka
- Câmera 2
- Aashish Rai
- Som
- Dipesh Baraili
- Montagem
- Peter Liszka e Augusto Alves
- Local
- Sydney Pole
Algumas imagens de apresentações no filme foram cedidas pelas pessoas que dançam e não são da GusPalette.
Próximo estudo de caso
Tem uma história assim?
Ajudamos artistas, organizações e marcas queer a contar histórias como esta, da primeira ideia à correção de cor final.